初夏的午后，北京一條古樸的胡同里，鑼鼓聲與京韻大鼓的腔調意外地交織著一段來自千里之外的唱腔——那是福建漳州布袋戲特有的閩南語韻律。一場名為“指掌乾坤·南北和鳴”的非遺文化藝術交流活動，正將已有數(shù)百年歷史的漳州布袋戲，帶進北京的市井生活。
一、偶遇胡同：當南派細膩遇見北地豪情
舞臺是臨時搭建的，背景是灰磚青瓦的老北京院落。漳州布袋戲國家級非遺傳承人陳老師傅，帶著他那一箱精心雕刻、服飾華麗的戲偶，在方寸戲臺后，十指翻飛。木偶或揮戈躍馬，或水袖輕揚，《大名府》《雷萬春打虎》等經(jīng)典折子戲次第上演。細膩傳神的指上功夫，配合著閩南方言的古韻唱白，讓圍坐的北京戲迷們雖不盡懂字句，卻完全被那栩栩如生的情節(jié)與精湛的操控技藝所吸引。
“過去只在電視上看過，總覺得是給小孩看的玩意兒。”一位老北京戲迷在演出后感慨，“今天現(xiàn)場一看，這手上功夫了得，表情、動作比真人還活泛，故事也深刻，真是‘小木偶，大世界’！”
二、后臺“揭秘”：指尖藝術的深度對話
演出結束后，更精彩的環(huán)節(jié)在后臺展開。陳老師傅沒有急著收起行頭，而是邀請感興趣的觀眾走近，開啟了一場別開生面的“傳承人工作坊”。
他展示著手中精致的戲偶：樟木雕刻的頭、手工繡制的袍服、復雜的內部機關。“每個主角偶都有至少三條線，關鍵角色甚至有十幾條，分別控制頭、手、腰、足。我們要練到‘心到手到，人偶合一’。”陳老師傅一邊說，一邊讓一位年輕觀眾嘗試操控最簡單的“走路”動作。觀眾稍一用力，木偶便步履蹣跚，引得笑聲陣陣，也讓人切身感受到了這門技藝的難度與匠心。
幾位資深京劇票友與陳老師傅的交流尤為深入。他們探討著南北戲劇在敘事節(jié)奏、角色行當、音樂伴奏上的異同。“京劇重唱念做打，是‘人’的表演；布袋戲重指掌操控，是‘偶’的演繹，但核心都是要講好故事、傳好神韻。”陳老師傅道。雙方還即興嘗試，用京劇的鑼鼓點配合了一段布袋戲武打動作，碰撞出意想不到的藝術火花。
三、策劃回響：文化交流如何“活”在當下
此次活動的成功，并非偶然。它源于一套精心策劃的“沉浸式、互動化、話題性”非遺交流模式：
- 場景創(chuàng)新：跳出傳統(tǒng)劇院，選擇胡同、社區(qū)文化中心等生活化場景，拉近非遺與日常的距離。
- 內容分層：既有面向大眾的精彩演出，也有面向愛好者的深度工作坊與講座，滿足不同層次需求。
- 互動至上：強調“可觸摸、可體驗、可對話”，讓傳承人與觀眾面對面，讓技藝從觀賞對象變?yōu)榭蓞⑴c的對話媒介。
- 媒介融合：活動全程通過短視頻、直播等方式記錄，布袋戲精美的偶與靈動的表演，在網(wǎng)絡上形成了二次傳播熱潮，吸引了更多年輕群體的關注。
四、余韻悠長：從一次活動到可持續(xù)的橋梁
活動雖已落幕，但其漣漪仍在擴散。北京的幾家小學已向傳承人發(fā)出邀請，希望將布袋戲引入課后興趣班；一些文化機構則開始探討與漳州方面建立長期合作，策劃南北非遺系列對話項目。
漳州布袋戲的這次胡同之旅，不僅是一場藝術的展示，更是一次成功的文化對話樣本。它證明，深厚的非遺底蘊，當以活態(tài)的、親切的、開放的方式呈現(xiàn)時，能夠跨越地域與語言的障礙，直抵人心。非遺的傳承，不僅在于博物館式的保護，更在于這樣充滿生命力的流動與交融。當南方的指掌藝術在北京的胡同里找到知音，文化的血脈便在交流中更加澎湃，共同編織著中華文明豐富多彩的未來圖景。
